「創作如果是一段旅途的話,每次一定都會懷著不同的心情。」
1  
這句話由新生代攝影師Rev Wu口中道出,一連串的豐富親身經歷與自身理念,像是預備已久的精采劇本一般,滿溢的熱血滾滾發燙,抽象化的創作情愫豪邁又不造作地一併揮灑出來,一場富有質感的演說,揭開序幕。
採訪這位富有個性的青年,Rev Wu無論對自己的創作還是人生觀,包含對這世界的看法,都有幾分屬於他的獨特見解,宛如連連迸發的彩蛋,衝擊力與視覺性,可謂語出驚人。
被問到該如何介紹自己是一位如何的創作者時,Rev Wu認為,人不一定只能有一種或兩種職稱,並說道:
「我覺得自己算是攝影與藝文的工作者吧,我不會只具備一種身分,每一個人都不會僅是擁有單一面向的個體,而是透過眾多的脈絡與人際接觸,久而久之,去構成現在的自己。」
在攝影領域中,短短一年間他交出了幾張不錯的成績單,2018參與了VogueMe四月刊-怪奇Me時代的拍攝與獲得首次專訪,同年在《職涯專訪Freelancer如何得到業主的信賴?》主題中,分享他身為自由接案攝影師的經驗談,也是2018 Wonder Foto Day的參展藝術家之一。
目前他身兼專案管理人、藝術家與時尚攝影師,一邊也試著尋覓更多讓自己產生興趣的新領域,在寫真區塊,他的作品大致以這三大項去分類。
(1)人體肖像
(2)抽象情境
(3)風景紀實
《赤裸,呈現純粹的其一章法》
2  
「首先,在人體肖像的作品中,我覺得女性的軀體比起大多被拍攝的男性最常表現的力與美,更帶有一絲陰柔的美感,這也是女體特有的魅力所在。」
為此,Rev Wu深入地去拍攝一系列的女體藝術創作,受到表現主義席勒與寶拉兩位畫家的作品影響,Rev Wu 結合古典繪畫筆觸,前衛地融入高濃度的對比與飽和度,微妙的是,是讓習慣用來擺設、修飾襯托的花朵植物,跟女體一同蛻變為一抹濃烈色彩裡頭的重要主角。
在這一系列的女體拍攝作品中,Rev Wu選擇用『赤裸』去詮釋純粹一詞。
把細緻的煙霧蒸發並凝結於骨骼肉體拼湊的天然藝術品上,終至繾綣地與女體交疊在一塊,緩緩醞釀出一股柔情似水的細膩感,同時從創作之中,挖掘出生命最基礎的本質。
Rev Wu表現的操作手法是帶有觸覺性的,因作品多偏冷色調的關係,看著他的作品,會有一陣陣沁涼感湧上心頭,因風格獨樹一幟,讓人會想停留多欣賞幾眼,矛盾的是,在零度的影像紙片上,感官細胞卻能嘗到如此怦然心動的滋味,彷如眼前的畫面幻化成可以觸碰到的夢境,是那麼貼近卻又不真實。
3  
「我在21歲那一年車禍時,我感受到這個世界是冷漠的。」
劇情急轉直下,Rev Wu說到自己在21歲那一年,他遇到使自己心境轉變極大的一部人生篇章…….
「但我並不是批評這個世界的無情,而是在那時,我進入了一段低潮的過程,也就是過渡期,好像活在一個什麼都沒有的地方,空空如也。」
4  
自意外發生、昏迷、到經過漫長復健之路後,Rev Wu領悟到,生命是一段去蕪存菁,由此開始自學攝影與接觸藝術,才造就現今的他,一個用影像、生命去訴說故事的他,面容的輪廓會因歲月被腐蝕,慢慢浮現皺紋與斑點,而意外是瞬間的,無論是肉體還是軀體裡頭的靈魂,往往還未來得及猶豫或察覺,忽然就被命運的石頭狠狠鑿了一塊巨大窟窿,從此那端就缺了一角。
後來,他陸續創作許多有關心理層面,也就是第二類,詮釋抽象情境的作品,用浮誇、明暗高對比、超現實主義的氛圍闡述人性脆弱、恐懼、空虛等等敏感地帶的心理狀態,其實人類在陷入生命裡的低谷時,除了眼淚流淌不止的悲傷,還有很多能去視覺化的場面,甚至比痛哭流涕還更怵目驚心,與心亂如麻。
「若有人跟我說他能感同身受,或是與我分享他有過的類似經歷,而我們相知相惜,我想也只能將我們彼此的同理心拉近,而不能達到百分之百,完全地真正了解對方的經歷,畢竟,任憑誰也無法完整了解另一個個體,我們之間都隔著一條鴻溝,卻又因生活而巧妙地連結著。」
5  
《體會過絕望的滋味,才能找到另一種讓自己沉醉的方式》
最後一項,Rev Wu所捕捉的風景紀實作品,很明顯地能看出成品烙下過不少層次,乃經過反覆堆疊、別緻的藝術傑作,較為特殊的是,這類創作好像並不被任何世俗濾鏡所框住畫面一般,一時難以定義或歸類它的風格畫派,被錯置的心臟與腰側攀附紙上,它們擁有永遠無法依照正確位置生長的骨骼,在錯亂拼湊的成長茁壯下,漸長為一個有血有肉、會呼吸的特有生命體。
「有朋友在觀摩過我的人像作品之後,說我的人像攝影帶給人一種很冷的感覺,而在後來,他看過我所拍攝的植物及風景,他說他感受到有溫度,是有愛的。」
用最沉默的方式去傾訴愛,也堪為一種圖像式的浪漫,Rev Wu做到了,並且,他表現得淋漓盡致、如魚得水一般地自然,當曾寫實地去痛過,他找到另一種表揚幸福的手法,便是用影像去留下它。
 6  
《最終章,獻給還在溺水的我們》
偶爾會有思緒起伏,泛起巨大漣漪,直至在這片情感的汪洋中,為取得一點一滴的溫存,創作就像是在翻越,每次總會再比上一次更高一點點。
Rev Wu提到關於那些難以名狀的抑鬱,身在其中的我們猶如溺水,大聲呼喊卻得不到回應,常難受到逼近窒息,而從自己眼中映射出去的人,看見彼此都被框在這個地方,我們用著為數不多的自由創作著,用稀薄的靈感不斷滋養心靈,他用照片的畫面去展演人們的脆弱與不安,不作過多隱瞞或氾濫的隱喻,於是,得以留給人們刻骨銘心。
創作也算是找到愛與被愛的一個羈絆吧,擁有魅力的東西是不會完美的,卻也是讓人記住它的一個心動之處,是來自它的真實,進而讓人願意用情至深。
獻給還在溺水的我們,願我們都能努力成為更勇敢的人。
 
 
 
 
 
 

文章標籤

創作者介紹
創作者 七井 的頭像
七井

如果有來世,我們不談永恆。

七井 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()